¡ Feliz Navidad !

Átame!

Si tuviera que elegir una de las películas de Pedro Almodóvar sería muy difícil. Me gustan mucho casi todas. Pero desde luego una de mis favoritas es Átame!. Me gusta mucho la historia que cuenta y como la cuenta. Tiene grandes momentos y grandes interpretaciones.

 Cuando la vi por primera vez  tendría unos 14 o 15 años. La pasaron por televisión y quedé atrapado.

Mi escena favorita es en la que Victoria Abril está grabando el film que dirige Paco Rabal. Ella está hablando por teléfono con alguien que parece ser su pareja. De repente, se corta la llamada y aparece un hombre muy musculoso con la cara tapada por un casco. Este personaje, que representa la adicción a la droga, le dice haber venido a llevársela a un lugar sin tensiones donde puedan ser felices. Marina ( el personaje de Vitoria Abril ) lo destruye argumentando que él solamente le ofrece muerte y la muerte rara vez da la felicidad. Al terminar de rodar la escena ella se agacha para recoger algo del suelo y el director se le queda mirando. 

Marina es adicta a la droga, y a su vez, varios personajes son adictos a Marina . Está historia habla de ese tipo de personas que te atrapan por su carisma y belleza. Aquellas de las que te enganchas.

¿Quién no ha sentido eso alguna vez?

Daydreaming

Es interesante el concepto de soñar despierto. Esos momentos en los que te quedas mirando al infinito y te puedes abstraer de todo lo que te rodea.  Se podría decir que nos adentramos en otro terreno. Es muy parecido al estado mental que conseguimos cuando realizamos una actividad, que requiere cierta concentración, como leer un libro o realizar un examen. La diferencia es que cuando sueñas despierto, todas las ideas que pasan por nuestra cabeza, como cuando estamos hablando con alguien, cocinando o andando por la calle, pasan a un primer plano.

A veces voy en el metro y veo a alguien con la mirada perdida. Soñando despierto. Pensando en sus historias. Recorriendo espacios con su mente. Viajando a lugares donde la parte física no se lo permite. Todos lo hacemos en alguna ocasión.

Me resultan muy sugerentes las imágenes que recrean este estado. Aquellas que nos muestran personajes que se evaden de lo que les rodea. Aquellas imágenes en las que puedes percibir que el protagonista a pesar de encontrarse en un espacio ha dejado volar su imaginación.

Una Señora Iba De Paseo...

Una señora iba muy de paseo

rompiendo los faroles con su sombrero 

Y al escuchar los ruidos 

Salió el gobernador a preguntarle a la señora 

Quién había roto el farol.

Y la señora dijo, 

Pues yo no he sido 

Ha sido mi sombrero 

Por distraído 

Si ha sido su sombrero 

Una multa pagara 

Para que aprenda su sombrero a 

Caminar por la cuidad.

La dificultad de ser adolescente.

Acabamos de pasar la Noche de los Difuntos, también conocida como Halloween. Es una buena excusa para disfrutar de algún clásico del cine de terror.

De entre todas las películas de este género me he decantado por Carrie (1976). Siempre me ha parecido que está narrada de un modo fabuloso por Brian De Palma. El prologo o la fatídica escena del cubo de sangre son buenos ejemplos de ellos. Además en esta cinta descubrí a la gran Sissy Spacek. Una de esas grandes actrices que sin ser especialmente bellas pueden lucir como nadie en la pantalla.

Por otra parte, creo que si se tuviese que hacer una lista de los vestidos más celebrados en la Historia del cine, sin duda el que lleva Carrie a su fiesta de graduación debería estar en los primeros puestos. Eso si, después de ser "customizado" por su compañera de instituto Chris ( interpretada por Nancy Allen).

A pesar de ser una película de miedo, creo que el componente dramático está al mismo nivel o incluso lo supera. Es una historia muy triste. Un relato de una adolescente que no tiene nada de suerte en la vida. Ella es una marginada entre sus compañeros y su entorno familiar es un inconveniente más. Una combinación explosiva, que por desgracia sigue estando en vigor.

A woman in trouble

"Pensar como un pintor te hace ver las cosas por debajo de su aspecto superficial, te ayuda a pensar más allá de las palabras"

David Lynch

Cuando era adolescente Canal + dedicó una noche temática a David Lynch. Si la memoria no me falla comenzaba con el estreno de Carretera Perdida (Lost Highway 1997), Fuego camina conmigo (Fire walk with me,1992) Cabeza borradora (Eraserhead, 1977) y Pretty as a picture, un documental sobre su obra (el cual recomiendo a todo el que le guste este cineasta). Desde entonces he seguido su filmografía.

Fue en ese momento, viendo Carretera perdida (la cual se convirtió en una de mis películas favoritas) cuando quedé fascinado.  Sus imágenes, me parecen muy inspiradoras. Donald Lyons en su crítica de Carretera Perdida para la revista Film Comment señaló que es << la película de un pintor >>. Estoy completamente de acuerdo. 

Es interesante recordar que antes de ser cineasta, inició sus estudios en el mundo de la pintura. Posiblemente por eso tenga esa capacidad para seducir con sus imágenes. 

Es lo que ocurre con Inland Empire (su último largometraje hasta la fecha). En mi opinión, a pesar de ser una de sus películas más complejas, tiene algo que hipnotiza. Su protagonista, Laura Dern,  (una mujer en problemas, según el propio director) atraviesa puertas y vive diferentes realidades. Esta "versión" de Alicia en el país de las maravillas te deja enganchado a la pantalla.

Los días 15 y 16 de este mes de Octubre, Lynch ha visitado Madrid con motivo del festival Trans-RIZOMA. He tenido la suerte de poder asistir a algunos de los actos, como la conferencia que ofreció  sobre Meditación, Conciencia y Creatividad  en el Auditorio Museo Reina Sofía o la presentación de su primer largometraje en la Filmoteca. Desde luego ha sido una experiencia que me ha generado mucha energía positiva y no voy a olvidar nunca. No todos los días se conoce a uno de tus ídolos cinematográficos. 

Thank you David! 

Trilogía de color.

Este verano fue a parar a mis manos el  decálogo de Krzystof Kieslowski. Quedé enganchado en el primer episodio "Amarás a Dios sobre todas las cosas". Cuando el padre descubre lo que le ha ocurrido a su hijo, me recorrió un escalofrío. En cada capítulo se narra el dilema al que se debe enfrentar un grupo de personas que viven en un edificio en Varsovia. Entre todos, mi favorito es "No cometerás adulterio".

Justo al terminar de ver la serie recordé como ha gustado siempre la forma en  que Kieslowski ahonda en los sentimientos de los personajes. Es curioso porque en sus películas los actores prácticamente no hablan, pero puedes imaginar perfectamente lo que están pensando.

Pensé que hacía bastante que no veía la trilogía de color, la cual me encanta. De hecho en la casa de mis padres aun sigue colgado el cartel de "Azul", en mi antigua habitación. Es fantástico comprobar que con el paso del tiempo una película puede seguir diciéndote tanto.
Tengo muchos momentos favoritos en "Tres colores (Azul, Blanco, Rojo)" pero los primeros que me vienen a la cabeza son Juliette Binoche arrastrando su mano por el muro de piedra mientras camina y el libro del estudiante de leyes ,Auguste, abierto al azar por la página del examen en "Rojo".

La semilla de Rosemary

Regreso al blog. Hace ya tiempo que quería hacer este proyecto.Unir ilustración y cine. Una serie de ilustraciones sobre películas que veo, vuelvo ver, que me han impactado, que me encantan o que forma parte de mí.

De momento comienzo con Rosemary´s Baby (1968) de Roman Polanski. En España se tituló "La semilla del diablo". A día de hoy sigo sin entender esta libre interpretación del título. Destripa la intriga que se crea a lo largo de todo el film.

Mia Farrow y John Cassavetes están geniales. Hay varias secuencias que gustan bastante como la de la pesadilla pero sin duda mi momento favorito es el encuentro entre madre e hijo.